農業的體驗經濟經營
李仁芳
一、
台灣鳯梨的體驗經濟
周末常在台北八德路、新生南路口的「希望廣場」，買中南部果農直銷的水果，愛吃的鳳梨一顆九十元。這是台灣鳳梨的一級産業。
彰化八卦山麓土鳳梨（台鳳二號）為餡的「日出鳳梨酥」在台中「宮原眼科」一顆二十元台幣。這是台灣鳳梨的二級加三級產業。
「微熱山丘」投資兩億台幣在世界精品名牌滙集的東京表參道，伊東豐雄設計的Tod大樓對街巷內，請偎硏吾設計的「弱建築」木架巢旗艦店，以熱烏龍茶搭鳳梨酥款待客人，一顆「微熱山丘鳯梨酥」價格三百日元。這是台灣鳯梨的四級（體驗）産業。
二、
以「空間力」的氛圍體驗烘托「產品力」
要創造農業商品與服務的獨特性，不能只仰靠品質與機能性，更重要的是需建立與顧客個人的關聯性，並觸動客人的感性情緒。
商品/服務加上體驗氛圍的提供，對客人而言，才有高附加價值。
而體驗事業是一種空間的事業,要能運用立地條件的人文區位意義,為農業產品/服務加值。
農業產品/服務提供點的立地空間，多鑲嵌於無形的人文歷史背景之中。這些人文歷史故事為事業本身增添了故事性與想像空間,增加其景深,讓空間與無形之故事產生對話,成為有文化意義之空間。
空間力與農業商品力的交互加值，形成─四層的體驗同心圓：
由核心的「產品設計」,往外擴及「空間設計」, 再到「街廓設計」,最後被「城鄉山川設計」包圍。
「產品設計」乃指從風土條件中孕育而生之工藝職人,其透過對日常生活的體驗與覺察,培養出的創意設計力,進而體現在產品上。產品設計並不僅只是產品外觀造型的設計,亦涵蓋產品相關的平面或 logo 設計。此外,其產品選用之材料亦是產品力的核心要素。
例如八月盛夏,吳寶春選用台南東山當令的龍眼乾製作出酒釀桂圓麵包,揚名國際。日本的宗家源吉兆庵和果子則在秋季推出限定的柿果燒─「粹甘肅」,當令的金黃柿乾內包白小豆沙,並以金秋楓紅意象的橙金色調作為外包裝。相較於北埔一塊十幾二十元的柿餅,宗家源吉兆庵的「粹甘肅」則創造了一個二百四十元台幣的價值。透過風土條件孕育出的技藝設計,重新包裝既接地氣也順應節氣的核心材料,創造產品設計力。
「空間設計」則指整個商業空間的經營,透過店面環境氛圍與視覺動線的設計規劃,甚至是旗艦店、會所或形象店的設立,與產品力相互輝映、為產品加值。
例如位在紐約第五大道的 Apple Store,透過木材、玻璃與鋼材建造出的設計空間,創造出高於精品 Tiffany 店每平方英尺的平均營收。而位於青田街一帶的「遊山茶訪─台北茶會所」,重塑七十多年的日式老建築。在老空間裡,設置饒富設計感的長桌、木櫃,擺上極具工藝美學的茶器,搭配庭園裡與屋齡相仿的櫻樹、銀杏,有一步一景的雅緻,大隱隱於市的清幽。
此外，像星巴克內部裝潢採取柔和、沈穩的色彩設計；
對於客人會直接接觸的餐桌和吧台的材質嚴格挑選；
咖啡杯和餐巾紙等小物的設計也要符合The Third Place的事業定位與經營理念；
為了讓顧客品聞體驗咖啡香氣，店內當然禁菸；
店裡播放的背景音樂依四季獨家編輯收錄----
這一切的「空間設計」細節，唯一的目的完全指向，要打造出重視「眼耳鼻舌身五感體驗」的星巴克式咖啡的風格空間。
我們可以特別注意到，體驗事業操盤高手，如何在商業空間中以旋律、音色、音聲、歌詞管造背景環境，並藉以提昇空間密度，來啓動顧客內心深處的情緒與記憶。
從空間設計往外延伸,則是借景店外的「街廓設計」---透過建築體外的地景,孕育創意能量。如台北永康街,有揚名國際的小籠包店「鼎泰豐」、有古韻幽深的茶空間「冶堂」、還有台法合璧的甜點店「小茶栽堂」以及匠心獨具的「陶作坊」。台北永康街,宛若一座活生生動態的創意展覽館。
街廓之外便是整個城鄉環境,「城鄉山川設計」則指整個城市的生活風景與整個天地山川的四季流轉,透過生活空間與自然環境的體驗感動孕育創意的心靈。
一如位於汐止五指山麓的「食養山房」,以柴門、竹簾、長桌與棉紙吊燈營造出古樸文氣, 並透過涓流、幽徑銜接每一幢屋舍。間或點綴文心蘭與綠修竹,荷風習習、青松濤濤,頗具王維詩中「明月松間照,清泉石上流」的禪意雅趣。
空間即能量。
以前製造經濟時代說「匠心獨運」，意在「產品設計/製作品質」著墨用心，現在體驗經濟時代嶄新領域則是「空間境界」的體驗設計。
透過空間的能量提供創意工作者「匠心獨運」的養分,並與產品本身交互加值。卓越獨到的技術核心撐持的『產品力』只是第一個環節, 外面還需平面/logo 包裝設計、店面空間設計、街廓空間設計、甚至旗艦店/工坊立地城鄉設計等一連串同心圓環的設計加持,以城鄉/街廊/店面/包裝等『空間力』加持,來為『產品力』交互綜效作用,才能輝映出風姿氣品，璀璨萬千的品牌風華。
三、
台茶的體驗經濟經營
台茶曾讓英倫女王驚艷，也曾進獻大和皇室。就是當下現在，也屢屢讓來台法蘭西米其林三星級廚師，搖頭幌腦，閉目品飲忘我。傲慢的巴黎精品奢華時尚品牌LV，也低頭謙遜地，拍攝台北食養山房的茶席微電影，放在法國巴黎總公司官網的生活風格篇裡。對台灣的茶生活、茶文化推崇不已。
茶是生活。是文化。也是產業。茶生活。茶文化。無論綠白青紅黑，台灣茶肯定世界拔尖。從風土條件、茶山産地、製茶師匠、茶飲空間，一直到事茶人、茶會雅集---尤其近年來在台灣的發展，可謂風雲薈萃，璀璨萬千。但說到茶產業，那就不一定了。
約 1994 年台灣茶商工會曾邀一組台茶從業同行參訪歐洲茶品牌事業，為不少台茶同仁們開啓了另外一扇大門。參訪中他們發現世界十大茶商品牌中沒有一個是亞洲品牌。
同時他們還發現，這世界十大茶品牌中，也沒人種植茶葉,但他們卻可以創業垂統百餘年，世傳好幾代,揚名全世界。
說到 teatime 大家就會想到創立於1886年英國 Whittard of Chelsea（台灣古典玫瑰園使用）包含English Rose在內的一百三十餘種口味的紅茶；或是酷極黑盒包裝，創立於1854年的法國瑪黑兄弟茶Mariage Freres之馬可波羅。「每一杯茶的香氣，不斷瀰漫著充滿著冒險與詩情畫意」（Henri Mariage)。號稱經典法式迷魂香，他們有五百多種薰香茶席捲全球，將「茶中的法式藝術」發揮得淋漓盡致。
他們與台茶的差別在哪裡？應該是產業化經營與品牌化經營!這組赴歐訪茶的台灣茶人中不少人反覆思考，得到了的震撼答案。從這個時間點開始,有人開始省視自己的經營思維，也有人開始改變經營做法。
一方面受到強烈震撼教育,一方面當然也會有人也回過頭來檢視台茶自己的優點。他們深信至少有一項核心能耐與優勢是必須堅持的：台灣傳統的製茶工藝。
高山茶的工藝都是以凍頂烏龍茶的基礎延伸到高山茶去做,這個台灣凍頂烏龍茶的工藝是相當獨特的優勢,在全世界也是獨一無二的。台灣特有的風土條件加上傳統且扎實的製茶工藝,是不管面對什麼樣的潮流、什麼樣的外部挑戰都不能拋棄,也絕對是台茶對外重要的競爭武器。
要建立強大的台茶品牌力量，卓越獨到的技術核心撐持的「產品力」只是第一個環節，外面還需平面/logo包裝設計、店面空間設計、街廓空間設計、甚至旗艦店/工坊立地城鄉設計等一連串同心圓環的設計加持，以城鄉/街廊/店面/包裝等「空間力」加持，來為「產品力」交互綜效作用，才能輝映出風姿氣品璀璨萬千的品牌風華---這一切，只要留意Whittard、Mariage Freres等歐系茶精品名牌的操作手法就可豁然開朗。
四、
日式老建築與台茶世家間的深情對話
遊山茶訪是當年赴歐考察台茶同行之一，近來他們在大安區青田街濃蔭綠巷中開設「台北茶會所」。在此喝茶，雖身處鬧市中心,卻感到宛在遠離擾嚷的森林中。這是一個以台灣茶為媒介的文化空間，也是一棟七十多年日式老建築與一個 50 多年台灣茶人世家間的深情對話。一茶一會，一步一景。藉由分享台灣烏龍茶傳統道地的製茶工藝與難忘的甘醇茶湯, 在台北畫上一幅不一樣的文化風景。
台茶要走體驗經濟經營路缐，需要留心品牌識別體系建立以及空間力的部署投資：
1. 建立品牌識別體系
遊山茶訪名字的靈感源自陳重嘉數十年來帶著製茶師傅到各地去炒茶,春天從低海拔炒到高海拔冬天從高海拔吵到低海拔,這樣咚咚咚咚咚地在台灣各山區跑來跑去。
茶行或茶友們來拜訪陳重嘉夫婦,可以喝到各個地區的茶,分享各地做茶的心得,瞭解茶有無豐收、管理狀況,甚至是各地特殊的人文、美食。
遊山茶訪的訪是言字旁而不是土字旁,用坊表達的只是一個空間,但是來到這裡,客人是來拜訪主人,客主是在說話聊天,聊好風景好人文好地裡好玩的地方,於是就取用「遊山茶訪」這個名字,好記又有意象。
遊山茶訪的 CIS 選用成熟微捲曲的茶葉外型,解構成為奉茶之姿、壺之態,藉由柔和圓順的有機線條,茶青綠為主色調,給予人自然新鮮原味感外,同時將遊山茶訪的「山」形態化。
2.空間力的部署：會所/形象店/旗艦店。
台北茶會所是日式老建築，由日式庭逕通往茶香空間。
遊山茶訪所經營另外一個場域空間，是 2012 年開始在台北營運的台北茶會所,是國語日報前社長洪炎秋的家,位於大安區濃蔭綠巷裡、是一棟七十多年日式的老建築，與一個 50 多年台灣茶人世家間的深情對話。
藉由分享台灣烏龍茶傳統道地的製茶工藝與難忘的甘醇茶湯, 在台北畫一幅不一樣的文化風景。這是一個以茶為媒介的文化空間,陸續推出焙茶等體驗課程,可提供客製化推薦藝文活動搭配品茗。例如,他們曾邀請一位說唱藝術家在茶會時遊走吟唱,提供雅趣。
南投的好山好水讓《遊山茶訪》更珍惜人與土地、大自然的關係。日式建築中的一步一景一如茶的一期一會,《遊山茶訪》台北茶會所透過優雅、現代的極簡空間設計,打造都會罕見的心靈綠洲。
步入萬年青的搖曳樹影,踏上亂中有序的碎石小路,
路邊散落乾枯的松針,石燈籠上布滿青衣。
走過這樣一條庭徑,沒有人會忘記自己的初心,
不知不覺地,將所有世俗紛擾拋到九霄雲外,
雖身處鬧市中心,卻感到位在遠離擾嚷的森林。
這是岡蒼天心在他的著作《茶之書》中一段話,也是應該會是人們來訪《遊山茶訪》台北茶會所的第一個印象。
遊山茶訪不想過度懷舊,所以牆面雪白無任何裝飾,偶而可以看到一兩盆簡單的花飾,木製傢具靜靜地待在角落,就像山中隱士一樣優雅。
茶會所除了辦公空間,可分為四個空間：
產品展示空間,備有一張大木桌與兩張復古的長長木板凳,客人可以在這品茗選擇喜歡的茶品;
一展示茶產業、文化的展覽空間;
另一個則是展示茶具、書籍的空間,客人可以拿著茶在這品玩茶具、翻翻書,窗外就是剛剛走進來的庭園,歇個腳凝視庭園也不失為一個奢侈的寧靜片刻;
最後一個就是具有隱密性的茶室,深沈的黑木桌正對著一大片落地窗,窗外是典型ししおとし日式庭園。喝著頂級風味的茶、眼中是富有禪意的石頭竹林、配上潺潺流水聲,這樣奢華的留白,在一個城市中更顯得珍貴。
遊山茶訪把客人都當成朋友,他們很在意朋友的體驗感受,所以文化館跟茶心苑都會做人數的掌控,希望提供朋友想要的氛圍、到位的服務。這樣一個場域的管控, 會讓新的客人變成常客,老客戶也不走,甚至本來只買原物料批發商也開始買品牌,提高客戶的忠誠度。
五、
茶几上的小小劇場 --- 虎屋的體驗經濟經營
六月初夏，新綠。
到東京港區赤坂的御菓子司「虎屋」總部拜會。
第十七代當主黑川光博社長出差到巴黎巡店去了，他派他的專務取締役江村知夫(擔任過虎屋巴黎分社五年社長)、取締役兼經營企劃部部長石井邦明及經營企劃部大木次長共同接待。
現在我們談文化創意產業，和菓子WAGASHI是很有啟發性的產業案例。從製造業與服務業層面看，和菓子與菓寮不過就是餅乾糖菓的製造業與銷售服務業。但仔細考察，它的很多附加價值來自對生活與文化的深度觀察、體驗與創意加值。
和菓子是一般的通稱，出身京都的和菓子店身分高一等，自稱「京菓子」，而其中有供應天皇御所茶席的，再高一等，稱「御菓子司」。
虎屋本店設京都御所西側一條通烏丸交叉口，門口還很驕傲地立石刻字「京一條」。本店由円仲(1635去世)創立於室町幕府時代後期，迄今近五世紀。自從後陽成天皇在位期間(1586-1611)開始，就有資料記載，虎屋已向皇室提供御用菓子。傳到第十二代主人黑川光正(1839~1888)，隨著明治天皇遷都江戶城(東京)，虎屋經一番思考留下本店在京都一條通，而也在1869年隨著天皇遷移東京店於今赤坂附近。現在全日本各地，擁有八十家以上店鋪。舉凡東京銀座、中城(Midtown)，京都四條等熱鬧街區，都可以看到虎屋暖簾，在逛街途中於菓寮中小憩，補足精神體力，再度探索創意都城的有趣亮點。
拜訪赤坂總社當天，端出來奉客的五份菓子當然都是順應節氣時令，能喚起你五官覺察力敏感度與生活存在感的設計。我選的是「紫陽花上的火金姑」，配上北海道產小紅豆茶，入口特別香甜。
虎屋御菓子隨著日本特有的四季變化，和熱愛天地山川大自然的日本人細膩美意識，調和小豆、琼脂、米粉、小麥粉等健康植物性材料，其產品開發一代代倂朝「傳承」與「創新」發展。和菓子被稱為能喚起人們「五覺共感」五種官能感受的綜合藝術表現：
外型與色彩設計使人聯想起日本四季的美妙山川/人文姿態(秋天出茜色富士山、三月出雛衣、夏出夏之山路)[視覺]；入口帶來唇齒間豐饒的味道[味覺]；手指撫觸，用小竹片切開時的觸感[觸覺]；小豆、柚子、生姜、寒天、和三盆糖等原材料香氣與茶香[嗅覺]；菓子的命名[初雁、櫻之里、鴨川鮎、貴船之彩、雲龍…]所帶來聲音如意義之迴響、季節景物與物語、歷史、人物、器物之聯想[聽覺]──五種細膩的感官知覺相互定向疊景，擺置於小小精緻器皿上的和菓子，宛若在茶几上演出一齣動人人間戲劇的場景，和菓子「食彩至福」的五感藝術於焉呈現。
六、
在京都一條通虎屋茶寮喝一口茶
日本的和菓子是一般的通稱，出身京都的和菓子店身分高一等，自稱「京菓子」，而其中有供應天皇御所茶席的，再高一等，稱「御菓子司」。
創立於十七世紀初，迄今有近五百年歷史的御菓子司「虎屋」，在後陽成天皇在位期間(1586-1611)就開始向御所提供茶席御用菓子。
圖說：京一條虎屋茶寮
這位後陽成天皇是創建「桂離宮」的八條宮家初代，智仁親王的哥哥，也就是接續擴建完成桂離宮的八條宮家二代，智忠親王的伯父。桂離宮中冬季使用的茶室「松琴亭」（月夜撫琴，琴聲入松風…），入口上方亭扁題字者就是後陽成天皇本人。室內青白雙色方塊市松模樣，令人印象鮮烈的門襖圖樣，可為大膽意匠設計。平成大修復時由京都唐長十一代當主千田堅吉完成青白市松門襖修復此漂亮任務。
國人與法蘭西民族很可能是全球兩大對舌頭味覺享受最挑剔的民族，法/華美食因此國際全球知名。(哈佛大學國家競爭力研究大師曾指出：一國某產業競爭力勇冠全球要件之一為該國人民對該產業產品/服務有極嚴苛、極挑剔之要求。)
我們的舌頭挑剔，但眼睛的挑剔則似乎比不上日本人與法國人。
喝一口茶，也可以不只是喝一口茶。而是生活中的一段小休憩，小逗點。日本人喝茶時茶几上有茶煙裊繞，茶香細細。展示節氣時令與山川名物的和菓子又如茶几上演出人間戲劇小劇場的道具/布景。再加上望出去的庭園，或是新綠青青，或是白雪覆蓋枯山水。當然也可以是粉櫻溫柔或楓紅嫵媚。即便是茶室室內茶道禮儀，床之間上也一定掛幅書法、再加花道精心佈置演出。日本人喝一口茶吃和菓子的生活藝術是：如果只是口嚐，過舌即忘；再加上目覺，就易記憶；更再加上聞嗅、指撫…則更是全體驗式的理解。抽象的觀念，缺乏存在感。眼耳鼻舌身意，色香聲味觸法──雖然心經上教誨：照見五蘊皆空…是諸法空相，不生不滅，…是故空中無色，無受想行識…但是生活中的小休憩段落，忙與盲時光不捨晝夜流逝中的小逗點，茶席裏「茶煙永日香」與和菓子的光、影、色、形，提昇了我們身而為人的官能知覺、強化對周遭生活脈絡的覺察力，精準而清晰地把握「場所精神」的存在感。
喝一口茶，也可以不只是喝一口茶。
七、
鳳梨酥與和菓子
鳳梨原產南美洲，十六世紀傳至印度、馬來半島、中國、菲律賓，然後到了台灣。三、四年級國人少年時，有一共同集體記憶——吃親友嫁娶六個入禮盒喜餅，其一就使用鳳梨醬餡料，是島民的庶民美食。洋溢熱帶香氣的鳳梨餅，稱之為台灣國民甜點美食「台菓子」代表也不算過譽。
2006台北市糕餅同業公會舉辦首屆鳳梨酥文化節競賽，南京東路五段的佳德連獲06、07兩屆金獎冠軍以來，加上國內外顧客、觀光客，尤其大陸開放觀光，鳳梨酥產業鏈大為興盛，2013已成年產值250億（06年的十倍）熱門產業。
猶如日本五百年歷史和菓子老牌虎屋，1980年海外分店開到巴黎以華美店鋪林立而聞名的Saint-Florentin大街的一角。現在巴黎分店曾在1997年大規模改裝。外觀為石砌，弓形玻璃結構的入口和櫥窗並排而立，中央掛著虎屋著名的商號暖簾；宗家源吉兆庵也在紐約第五大道、倫敦皮卡迪里大道海德公園附近，甚至台北的東門町開海外分店。台菓子鳳梨酥現在微熱山丘店開到東京表參道、星洲萊佛士酒店、上海外灘，維格也在上海豫園設店。台灣的鳳梨酥現在的確架勢十足。
大家一般不留意去觀察，像東京的青木定治，不過小小甜品，老家的六本木中城也就算了，店面居然開到巴黎五、六區以及中山北路麗晶精品、東區Bella Vita這麼高貴的地段來。
可見無論和菓子、台菓子、洋菓子，要高貴是可以很高貴的！
但是台灣的食文化一向是味覺文化精練，而視覺文化粗糙。小吃美食如此，台菓子鳳梨酥也沒例外。
對比和菓子的味覺水平普普，但卻常呼應所在城鄉山川的人文地景、與四季節氣、草木花鳥魚蟲，無論色澤、造型、材質都緊密連結地氣天時，創作視覺文化上給出觸動人心的菓子。
而且和菓子又在生活文化上，與日本茶道緊密相互聯結。在和文化的茶席中、甚至寺院宗廟的社會精英階層社交生活中，和菓子都扮演不可或缺的中堅角色。
台菓子鳳梨酥至少直到現在，還是味覺文化勝過視覺文化。彰化八卦山的微熱山丘遠從日本訂製兩台各五百萬台幣模具機，為追求鳳梨酥六面切角垂直工整，八個稜角要完全無瑕疵，六個平面還全部得烤得顏色均勻一致---聽起來像是追求理性工業產品的公差（tolerance)品質。
台北的元樂因應新年作出一組古今錢幣造型鳳梨酥，也自日本引進兩台各一百多萬台幣醫美等級雷射雕刻設備，用電腦做圖雷射烙印技術做出麻將鳳梨酥，一盒得雷射雕刻五分鐘。
台南關廟鐵金剛則開發出燒餅鳳梨酥，除了機場昇恆昌外，還外銷美、加、墨西哥與大陸。
台菓子鳳梨酥味覺勝出，但在形、色視覺文化上還有實驗創新空間；甚至在台茶文化、創意空間、與生活儀式節度的聯結互動上，還有待各界的努力。
圖說1-虎屋千里之風羊羹的形與色
圖說2-京菓子連呈現的器皿都講究
圖説3-和菓子與生活儀式的聯結--坪庭望向在
京一條虎屋菓寮歡聚的友人
圖說4-用於祈禱吉祥特別訂做的兔饅
圖說5-東京中城虎屋藝廊展示創意設計商品
圖說6-追求理性化精準缐條/切面的鳳梨酥
八、
茶氤花氳永日香
茶是生活、是文化，也是產業。茶生活，茶文化，無論綠白青紅黑，台灣茶肯定世界拔尖。從風土條件、茶山産地、製茶師匠、茶飲空間，一直到事茶人、茶會雅集――尤其近年來在台灣的發展，可謂風雲薈萃，璀璨萬千。
現在不少國人茶席喝茶時，茶几上有茶煙裊繞，茶香細細。展示節氣時令與山川名物的茶食菓子，以及花藝、茶器小擺設，正如茶几上演出人間戲劇小劇場的道具/布景。再加上望出去的庭園，或是新綠青青，或是雪白桐花覆蓋綠草坪。當然也可以是文竹溫柔或楓紅嫵媚。即便是茶室室內茶道禮儀，床之間上也可以掛幅書法，或是再加花道精心佈置演出。
[合器引好茶•茶煙永日香 ]
喝一口茶配茶食菓子，閒適清談的生活藝術是：如果只是口嚐，過舌或忘；再加上目覺，就易記憶；更再加上聞嗅、指撫茶器茶則…則更是全體驗式的理解（I Drink ,l Forget；I See , I Remember ; I Touch ,I Understand . ) 。抽象的觀念，缺乏「存在感」。眼耳鼻舌身意，色香聲味觸法──雖然心經上教誨：照見五蘊皆空…是諸法空相，不生不滅，…是故空中無色，無受想行識…但是生活中的小休憩段落，忙與盲時光不捨晝夜流逝中的小逗點，茶席裏「茶煙永日香」與茶器、菓子的光、影、色、形，提昇了我們身而為人的官能知覺、強化對周遭生活脈絡的覺察力，精準而清晰地把握「場所精神」的存在感。
台灣茶已輕在華人社會成為一種生命氣質，與生活格調的表徵。日本有茶道，台灣有茶藝，可以說是各擅勝場。不只茶本身，這些年來，島內不少有心人，結合傳統工藝/材質，與時尚風格的工業設計。讓工藝師與設計師相互切磋琢磨，激盪出風姿氣品，璀璨萬分的創新火花。
島內不少陶藝職人或團隊，近年來更是篳路藍縷，在茶文化/茶生活領域中走出一條寛廣堅實的道路。他們在老岩泥、陶樸、瓷清等材質創新，以及繁星、漱石、太湖遊、同心杯、品水罐...等系列設計創新，具體表現出其「以器引茶•合器生好茶」的藝匠心志，以及推助茶文化/茶生活更提昇優質質感的使命意識。
[茶氤花氳永日香]
這兩、三年來，有心人更進一步推動、執行「Tea Party」--這可以說是一塲茶文化/茶生活Production Design的整體設計，在一個美學空間的場景舞台上，跨界結合平面設計、空間設計、產品設計、道具設計、服飾設計、音樂設計、燈光設計---而整體的腳本文本題旨,則環繞在茶、器、水、煙、香的範疇焦點。讓台灣茶文化，可以在色香聲味觸法五覺共感氛圍中，融入更有「存在感」的生活甜度汲取體驗。
喝一口茶，真的也可以不只是喝一口茶。
